Arnold Schoenberg , เต็ม Arnold Franz Walter Schoenberg , Schoenberg ยังสะกด เชินแบร์ก , (เกิด 13 กันยายน 2417, เวียนนา, ออสเตรีย—เสียชีวิต 13 กรกฎาคม 2494, ลอสแองเจลิส , แคลิฟอร์เนีย , สหรัฐอเมริกา) นักแต่งเพลงชาวออสเตรีย - อเมริกันที่สร้างวิธีการใหม่ของ ดนตรีประกอบ เกี่ยวกับ ความ ผิด ปกติ คือ ความ ต่อเนื่อง และ แถว 12 โทน . เขายังเป็นหนึ่งในครูที่มีอิทธิพลมากที่สุดในศตวรรษที่ 20; ในบรรดาลูกศิษย์ที่สำคัญที่สุดของเขาคือ Alban Berg และ Anton Webern
Arnold Schoenberg เป็นนักแต่งเพลงชาวออสเตรีย - อเมริกันที่สร้างวิธีการใหม่ในการแต่งเพลงที่เกี่ยวข้องกับการไม่ออกเสียง นั่นคือ อนุกรมนิยมและแถว 12 โทน เขายังเป็นครูที่ทรงอิทธิพลอีกด้วย ในบรรดาลูกศิษย์ที่สำคัญที่สุดของเขาคือ Alban Berg และ Anton Webern
หลายคนมองว่าผลงานที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของ Arnold Schoenberg นักแต่งเพลงชาวออสเตรีย-อเมริกันคือโอเปร่า โมเสสและอาโรน ซึ่ง Schoenberg ทำงานระหว่างปี 2473 ถึง 2475
นักแต่งเพลงชาวออสเตรีย - อเมริกัน Arnold Schoenberg เสียชีวิต 13 กรกฎาคม 1951 ในลอสแองเจลิสแคลิฟอร์เนีย
ซามูเอล พ่อของเชินเบิร์ก เป็นเจ้าของร้านขายรองเท้าเล็กๆ ในย่านที่สอง จากนั้นก็ส่วนใหญ่เป็นชาวยิว เวียนนา . ทั้งซามูเอลและพอลลีนภรรยาของเขา (née Nachod) ไม่ได้เล่นดนตรีเป็นพิเศษ แม้ว่าพวกเขาจะชอบดนตรีเช่นเดียวกับชาวออสเตรียส่วนใหญ่ในรุ่นของพวกเขา อย่างไรก็ตาม มีนักร้องมืออาชีพสองคนในครอบครัว—ไฮน์ริช เชินเบิร์ก น้องชายของนักแต่งเพลง และฮันส์ นาโชด ลูกพี่ลูกน้องของเขา Nachod อายุที่มีพรสวรรค์ เป็นคนแรกที่ร้องเพลงบทบาทของ Waldemar ในภาพยนตร์ของ Schoenberg Gurrelider (ดำเนินการครั้งแรก 1900–01)
ก่อนที่เขาอายุได้เก้าขวบ Schoenberg ได้เริ่มแต่งชิ้นเล็กๆ สำหรับไวโอลินสองตัว ซึ่งเขาเล่นกับครูของเขาหรือกับลูกพี่ลูกน้อง ต่อมาไม่นาน เมื่อเขาได้รับเพื่อนร่วมชั้นที่เล่นวิโอลา เขาได้ก้าวขึ้นสู่การเขียนสตริงทรีโอสำหรับไวโอลินสองตัวและวิโอลา เขาได้พบกับนักดนตรีและแพทย์ชาวออสเตรีย ออสการ์ แอดเลอร์ (ต่อมาคือนักโหราศาสตร์ผู้โด่งดังและผู้แต่ง พินัยกรรมของโหราศาสตร์ ) เป็นตัวชี้ขาด แอดเลอร์สนับสนุนให้เขาเรียนเชลโลเพื่อให้กลุ่มเพื่อนเล่นเครื่องสายได้ Schoenberg ทันทีเริ่มแต่งสี่แม้ว่าเขาต้องรอเล่ม S ของ Meyer's Grosses Konversations-Lexikon (สารานุกรมที่ครอบครัวของเขาซื้อในแผนการผ่อนชำระ) เพื่อค้นหาวิธีสร้างการเคลื่อนไหวครั้งแรกของงานดังกล่าวในรูปแบบโซนาตา
พ่อของ Schoenberg เสียชีวิตในปี พ.ศ. 2433 เพื่อช่วยด้านการเงินของครอบครัว ชายหนุ่มทำงานเป็นเสมียนธนาคารจนถึงปี พ.ศ. 2438 ในช่วงเวลานั้นเขาได้รู้จัก Alexander von Zemlinsky นักแต่งเพลงรุ่นใหม่และผู้ควบคุมวงออร์เคสตราสมัครเล่น Polyhymnia ซึ่ง Schoenberg เล่นเชลโล . ทั้งสองกลายเป็นเพื่อนสนิทกัน และ Zemlinsky ได้สั่งสอน Schoenberg อย่างกลมกลืน แตกต่าง และ องค์ประกอบ . ซึ่งส่งผลให้งานแสดงต่อสาธารณะครั้งแรกของ Schoenberg, the เครื่องสายใน D Major D (พ.ศ. 2440) ได้รับอิทธิพลอย่างสูงจากสไตล์ของโยฮันเนส บราห์มส์ วงทั้งสี่ได้รับการตอบรับอย่างดีจากผู้ชมชาวเวียนนาในช่วงฤดูกาลคอนเสิร์ต 2440-2541 และ 2441-2542
การก้าวไปข้างหน้าครั้งใหญ่เกิดขึ้นในปี พ.ศ. 2442 เมื่อเชินเบิร์กแต่งสตริงเซกเต็ท คืนที่เปลี่ยนไป ( คืนที่เปลี่ยนรูป ) เป็นอย่างสูง โรแมนติก ชิ้นส่วนของโปรแกรมเพลง (รวมเป็นหนึ่งเดียวกับเรื่องราวหรือรูปภาพที่ไม่ใช่ดนตรี) มีพื้นฐานมาจากบทกวีชื่อเดียวกันโดย Richard Dehmel และเป็นโปรแกรมเพลงชิ้นแรกที่เขียนขึ้นสำหรับวงดนตรีดังกล่าว ลักษณะเป็นโปรแกรมและความกลมกลืนของมันทำให้โกรธ อนุรักษ์นิยม คณะกรรมการโปรแกรม ดังนั้นจึงไม่มีการแสดงจนกระทั่งปี พ.ศ. 2446 เมื่อถูกปฏิเสธอย่างรุนแรงจากสาธารณชน ตั้งแต่นั้นมาก็กลายเป็นหนึ่งในความนิยมมากที่สุดของ Schoenberg องค์ประกอบ ทั้งในรูปแบบดั้งเดิมและในเวอร์ชันต่อมาของ Schoenberg สำหรับวงออร์เคสตราเครื่องสาย
ในปี 1901 Schoenberg ย้ายไปเบอร์ลินโดยหวังว่าจะมีฐานะทางการเงินที่ดีขึ้น เขาแต่งงานกับมาธิลเด ฟอน เซมลินสกี้ น้องสาวของเพื่อนของเขา และเริ่มทำงานเป็นผู้อำนวยการดนตรีที่ Überbrettl สนิทสนม คาบาเร่ต์ศิลปะ เขาเขียนเพลงหลายเพลงให้กับวงนั้น รวมถึง ไนท์วอล์คเกอร์ (Sleepwalker) สำหรับนักร้องเสียงโซปราโน ที่รัก ทรัมเป็ต , กลองสแนร์ , และ วางแผน (ตีพิมพ์ปี 2512) Schoenberg พบว่าตำแหน่งของเขาที่ Überbrettl ให้รางวัลไม่เพียงพอทั้งในด้านศิลปะและด้านวัตถุ นักแต่งเพลงชาวเยอรมัน Richard Strauss ช่วยให้เขาได้งานในฐานะ องค์ประกอบ ครูที่ Stern Conservatory และใช้อิทธิพลของเขาเพื่อให้เขาได้รับค่าจ้าง Liszt ที่มอบให้โดย Society for German Music ด้วยการให้กำลังใจของสเตราส์ Schoenberg ได้แต่งบทกวีไพเราะเพียงบทเดียวสำหรับวงออเคสตราขนาดใหญ่ Pelleas และ Melisande (1902–03) หลังจากละครของนักเขียนชาวเบลเยียม Maurice Maeterlinck ย้อนกลับไปที่เวียนนาในปี 1903 Schoenberg ได้รู้จักกับนักแต่งเพลงชาวออสเตรีย Gustav Mahler ซึ่งเป็นหนึ่งในผู้สนับสนุนที่แข็งแกร่งที่สุดของเขา
กฎการเคลื่อนที่สามข้อของไอแซก นิวตัน
งานหลักต่อไปของ Schoenberg คือ เครื่องสาย No. 1 ใน D Minor, อ. 7 (1904). เนื้อสัมผัสทางดนตรีที่มีความหนาแน่นสูงและรูปแบบที่ไม่ธรรมดา (การเคลื่อนไหวสี่อย่างตามปกติของเครื่องสายแบบคลาสสิกที่ผสมผสานเข้ากับโครงสร้างที่กว้างใหญ่เพียงโครงสร้างเดียวที่เล่นโดยไม่หยุดชะงักเป็นเวลาเกือบ 50 นาที) ทำให้เกิดปัญหาในการทำความเข้าใจในงานรอบปฐมทัศน์ในปี 1907 เขาใช้รูปแบบที่คล้ายคลึงกัน ในความรัดกุมยิ่งขึ้น Chamber Symphony ใน E Major in (พ.ศ. 2449) ผลงานนวนิยายในการเลือกวงดนตรีบรรเลง Schoenberg หันหลังให้กับวงออร์เคสตราหลังโรแมนติกของสัตว์ประหลาด เขาเขียนเครื่องดนตรี 15 ชิ้นที่เหมือนแชมเบอร์เหมือนแชมเบอร์
ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา กิจกรรมของ Schoenberg ในฐานะครูมีความสำคัญมากขึ้นเรื่อยๆ คีตกวีชาวออสเตรียวัยหนุ่ม Alban Berg และ Anton Webern เริ่มเรียนกับเขาในปี 1904; ทั้งสองได้รับจากเขา แรงผลักดัน สู่อาชีพที่โดดเด่นของพวกเขา และในทางกลับกัน Schoenberg ก็ได้รับประโยชน์อย่างมากจาก ทางปัญญา กระตุ้นความจงรักภักดีของเขา ลูกศิษย์ . พระองค์ตรัสไว้ในตอนต้นของ ความสามัคคี (1911; Theory of Harmony) หนังสือเล่มนี้ฉันได้เรียนรู้จากนักเรียนของฉัน ของขวัญอันยิ่งใหญ่ของเขาในฐานะครูคือ รายการ ในงานนั้นและในหนังสือเรียนของเขา— โมเดลสำหรับผู้เริ่มต้นในการจัดองค์ประกอบ (1942), ฟังก์ชันโครงสร้างของความสามัคคี (1954), แบบฝึกหัดเบื้องต้นในความแตกต่าง (1963) และ พื้นฐานขององค์ประกอบดนตรี (1967).
Copyright © สงวนลิขสิทธิ์ | asayamind.com